The Future of Art

En esta ocasión contamos con la presencia de Súa Agapé, artista e ilustradora guatemalteca, invader de la GX de los Digital Invaders.

Súa, quien ha trabajado para marcas tales como Selina, PepsiCo, Claro, Coca-Cola, McDonald’s, Adidas, VisaNet y Lady Speed Stick, y cuyo trabajo se ha exhibido a lo largo del globo, toma un poco de su tiempo para platicarnos sobre el más reciente salto en su carrera, la industria NFT

Para comenzar esta entrevista, platícanos. ¿Quién es Súa y de dónde nace su amor por la ilustración?

Bueno, yo soy diseñadora de formación, podrías decir. Estudié diseño gráfico en la universidad, pero soy ilustradora, siempre me ha gustado dibujar desde que tengo memoria. No hay un recuerdo en específico de cuando empecé, solo sé que me gustaba, era la típica niña que rayaba paredes, tenía crayones, tenía materiales.

Mis papás influyeron mucho, entonces dibujar para mí ha sido parte de mi vida. Estudié Diseño Gráfico porque no había alguna carrera de ilustración como tal aquí en Guatemala, entonces mi primera opción siempre fue esa. Yo supe de la carrera a los 12 años porque en el bus que nos transportaba al colegio, una de las maestras que nos acompañaba estudiaba diseño, me enseñó sus trabajos de tipografía y pues me encantó. A partir de ahí me di el gusto por querer enfocarme al diseño, la creatividad siempre me ha gustado y la ilustración que poco a poco fui descubriendo.

¿Quién soy yo? Soy Súa, me encanta todo lo que esté relacionado con la temática de la belleza de la mujer, los animales, las criaturas, la fantasía. Me gustan mucho las flores, la vegetación, la primavera, el cosmos. Amo los perros, en general a los animales pero más a los perros, tengo dos y los amo.

Sabemos que estás entrando a esta industria de los NFT. ¿Qué puedes platicarnos sobre eso para quien no sabe mucho del tema?

Pues te confieso que yo también soy nueva en esto, llevo dos semanas, bueno, sé del tema desde antes porque mi esposo se involucró desde que todo empezó. De hecho quién me habló para esto fue un amigo que tenemos en común, él vive en Austria y quien ha trabajado con ilustradores, diseñadores, etc. Me invitó a una charla con un amigo suyo que iba a hablar de NFTs, precisamente en diciembre del 2020.

Escuché la charla junto con mi esposo y para mí era como sorpresa porque no entendía, la charla la entendí pero, viniendo de una modalidad en donde todo es tangible, no entendía cómo alguien iba a pagar por algo que no fuera físico.

Mi esposo entonces se involucró más y más. Él es director creativo, pero lo agarró como hobbie y siempre me decía Usted es la ilustradora, la artista de la casa, entonces debería estar ahí. Me sumé hace dos semanas y sigo aprendiendo. Todos los días veo blogs, videos de YouTube, me estoy actualizando porque la información de NFT es algo que se actualiza. En ese punto es que estoy ahora, me uní a los marketplace OpenSea y en Foundation.

Básicamente, NFT es todo aquello que puedas tokenizar. Entonces todo está en el blockchain, prácticamente un NFT puede ser una canción, un video, una animación, puede ser cualquier cosa. Y obviamente esto de los NFT vino a apoyar mucho lo que es al artista.

Hay muchos que no están de acuerdo, y hay otros que sí, pero todo depende que lo que quieras tú y el uso que le des. Es algo nuevo para todos los artistas y hay proyectos que han ido sobre la marcha. Llevo dos semanas en esto y empecé bien, pero aún estoy como Bueno, ¿Qué más o que voy a hacer ahora?

Estoy en la etapa de aprendizaje, haciendo comunidad. Hacer tu comunidad en Twitter es muy importante. La comunidad de artistas es muy fuerte y también la comunidad latinoamericana, que apoya bastante. Hay artistas que han ingresado de una manera fácil y hay otros que les ha costado más, pero creo que todo radica en la constancia.

¿Nos puedes platicar cómo funcionan? ¿Cuál es el proceso?

Primero informarte sobre sobre las diferentes crypto monedas, NFTs y luego abrir tu billetera crypto. Seguido informarte de los diferentes marketplaces para subir tus obras. Para empezar, lo aconsejable es estar en una o dos, cada una de ellas es diferente. También trabajar una colección específica y subirla.

Todo este asunto de los NFT es muy transparente porque es desentralizado, toda la información está en la red: cuándo lo subiste, a quién se lo vendiste, quién lo tiene, todo eso está ahí, incluso si el Collector re-vende tu pieza, tú sigues recibiendo regalías.

Eso es bien importante para los artistas porque antes si alguien compraba tus obras no recibías regalías después, si ibas creciendo y se revendía tu pieza más caras tú no recibías nada.

Los artistas también se pueden volver coleccionistas. Le decimos “Apoyo a la comunidad”, ya que puedes comprarle a otros artistas y apoyar a este flujo.

La comunidad siempre se apoya, siempre está pendiente en Twitter para ver a quién se le puede ayudar y cómo hacerlo, levantarse entre unos y otros. Los artistas se apoyan, empujan sus trabajos hacia arriba para que otros coleccionistas lo vean y también vendan. Es una perspectiva nueva, muy bonita y que me encantó.

Entonces, ¿Cómo tal que vendes? ¿La pieza, los derechos, otra cosa?

En este caso se vende el digital. Por ejemplo he subido piezas de uno y tengo cinco copias, el autor siempre soy yo y la persona que lo compre no puede imprimirlo ni hacerlo tangible, solo le pertenece a esa o esas personas el digital del trabajo, ese .jpg es lo que les pertenece. Todo depende de los acuerdos entre el artista y el coleccionista.

Tú como artista que va iniciando, ¿Con qué limitaciones te has encontrado?

Una limitante podría ser qué tan dispuesto estás a invertir al principio. Porque dependiendo el marketplace hay que invertir en el gas, ya sea para vender, subir o adquirir una pieza.

Mucha gente se desvela contemplando a que el gas baje. Es una limitante y muchas personas no trabajan en Etherium precisamente por eso, es muy caro. Siempre debes hacer tu propia investigación.

Como tal, es esfuerzo y seguirlo intentando. Es leer y actualizarte constantemente, ver videos, estudiar, ingresar a salas de Twitter, preguntarle a gente que sabe más que uno, pedir apoyo de tus amigos que esten involucrados. En mi caso, tengo la ventaja de que mi esposo sabe bastante y él es mi guía, yo sigo aprendiendo y algunas cosas no las tengo en la punta de la lengua, pero todo esto es tiempo para invertir en aprendizaje, dinero para las primeras ventas y echarle muchas ganas.

¿Tú consideras que es más fácil como artista vender y darse a conocer de esta forma?

Fíjate que sí, yo me encontré con una comunidad bastante fuerte. Creo que si te esfuerzas lo puedes hacer. Debes de estar ahí, promocionándote en las redes. Muchos artistas incluso dejaron su trabajo para estar en esto porque obtienen más ganancias que estando en un lugar en específico.

Incluso así, debes de tener siempre bien claro los objetivos que quieres lograr y si tienes la economía para hacerlo también. Hay gente que incluso empieza en su tiempo libre, están en las salas hasta las 3 de la mañana, por ejemplo mi amigo Alexander Granados, quién fue mi maestro de creatividad en Digital Invaders, él aprendió por mi esposo pero ahora lo ves y es todo un experto en los NFT. Él es muy alegre y la comunidad lo quiere mucho, siempre está en todas las salas platicando mucho y conociendo diferentes artistas.

A fin de cuentas, los NFT te pueden ayudar a dejar el lugar en donde estás y dedicarte solo a eso, pero también depende de ti y de lo que tú quieras. No solo se trata de ir detrás del dinero, sino del valor que tienes como artista, ver tus procesos y si ayudas a algo fuera del arte que haces, eso habla mucho de la persona, más porque los coleccionistas buscan conectar con los artistas, no solo comprar.

¿Qué te gustaría decirle a los nuevos Invaders que están comenzando su camino como artistas?

Que no tengan miedo. Que crean en sus sueños y en ellos mismos. Que tengan una mente muy abierta a todas las posibilidades que puede haber en su carrera. Actualizarse, generar ideas y siempre estar en este campo creativo, cada vez hay más competencia pero estar actualizado te mantiene “joven”.

Es bueno echarle todas las ganas y ser positivo, pero también es bueno descansar. Es bueno fracasar, porque te enseña a levantarte de nuevo, que los fracasos son aprendizajes. Si hay que enojarse, enójate. Si hay que tener miedo, vívelo, pero siempre disfruta el camino, sacúdete estas malas emociones y sigue adelante. Aprovechen todas las oportunidades que vean porque el mundo va bien rápido.

Por último, ¿Dónde podemos encontrar tu trabajo?

Todas mis redes están en mi lynkfire, que les dejo aquí para que puedan ver. Ahí hay accesos también a mis tiendas por si están interesados en algo de mi trabajo @suagape | lynkfire